西部各流画派的绘画风格及艺术精神

  我国西部地区最重要的包含陕西、甘肃、重庆、四川、贵州、云南、青海、新疆、西藏、宁夏、广西和内蒙古1 2个省市地区。这主要是按市场经济发展规律进行的区域划分，有别于东部地区和中部地区。我们所探讨的这12个省市地区所产生的画派大致可分为三种类型：西部主流画派有长安、黄土、岭南画派；有一定的影响力的云南、敦煌、巴蜀、勉唐画派和地方打造或处于萌芽状态的漓江、吊脚楼、草原、西域、沙漠、军旅、嘉州、三峡等画派。从地域文化研究的角度看，每个地区的美术都有其赖以发展的独特性，包括自然资源和文化资源，都有地方传统的独特亮点，而每个地方或区域画派的辉煌，都丰富了中华民族文化，成为中华民族精神的重要组成部分。

  中国文联副主席冯远经常深入到宁夏、青海、贵州、云南等西部地区体验生活进行写生，对西部有着深厚的感情，他说，“所谓西部是地理概念，由于这个地理概念造成了西部文化历史的传统，这不同于中部、东部的民族习俗，多年以来，这些民间传统文化已形成它特有的风格特征。艺术家在表现西部时，一定要找到具有西部文化特色的东西。或者说，要找到西部最鲜明的形象特征，传递一个鲜明、浓郁、直观的西部人特有的特征、特质。我们所说的由文化、由地貌特征和人的生活情态形成的带有文化印记的思想、民俗和精神特征，总体来说，可以归结为西部特色或是西部精神。”①那么，我们再进一步寻找各个画派在“三原”上如何体验，何谓“三原”呢？就是从西部地区去寻找艺术家原生态生存的体验、原发性生命的体验和原创性艺术语言的体验，这样去理解西部地区画派的艺术风格特征和西部精神。

  从地域上讲，这些画家或群体在不同程度上，自觉或不自觉地形成了各种纷呈画派，有的是主观上进行引导，有的是艺术评论家、理论家进行总结出的画派，有的是地方政府为发展地方经济而努力打造出的画派。总之，“绘画流派，是由一批风格相近的画家所形成的，他们或由于父子、师徒关系，或由于思想感情、创作主张的共同点，或由于气质上的接近，或由于取材范围的一致，或由于表现方法、艺术技巧方面的类似，而与另一批风格相近的画家相区别。一个绘画流派，可以包括从事不同绘画种类和体裁的绘画创作的画家，它可以存在一个时代，活跃一个时期，也可以有相当长远的继承性和延续性。”②然后，依据这一些流派从中看到这片地域的深厚文化积淀和这里人们的坚忍不拔的精神之所在。因此，简要地总结西部地区中国绘画各种流派显得很重要。

  中国西部艺术的独特表现在存在形态的独特性上，也体现在地域性、民族性、原态性和相容性等方面。如甘肃、青海的彩陶艺术、敦煌艺术，新疆、宁夏、内蒙的岩画艺术，纳西族的古乐和绘画，西藏的面具、唐卡佛教艺术等等，这说明西部艺术和绘画流派呈现出多样性和多元性，充分认识这种多样性及其价值，对于西部的文化建设具备极其重大的现实意义。一是这种多样性体现在自然地理所影响的小区域之间的多样艺术进行比照；二是民族和宗教因素所决定的画派的多样性；三是文化传承所决定的历史背景和文化原生态与现实文化状态相交融的古今共存现象。这种现象体现在绘画风格上，绘画风格是“画家在创作中反映出来的艺术特色和创作个性。画家由于生活经历、立场观点、艺术修养、个性特征的不同，在处理题材、驾驭体裁、描绘形象、表现手法和运用语言等方面都各有特色，这就形成作品的风格。风格体现在绘画作品内容和形式的各要素中。个人风格是在时代、民族风格的前提下形成的，但时代、民族的风格又通过个人风格反映出来。”③为此，对于西部各种绘画风格将在各个画派当中加以介绍。也就是针对每一画派的艺术风格是从一个整体所倾向的艺术范畴。从美学的角度把握美术作品的时代风格、民族风格及艺术家的个人风格，以及一定地域和群体的艺术家们所呈现出来的艺术风格。我们再把各种画派所体现出的“民族风格与时代风格无疑受到时代精神和民族精神的影响，但同时，它们也是民族精神和时代精神的一部分，是建构它们的力量之一。”④ 潘天寿艺术大师说得好“一民族之艺术，即为一民族精神之结晶。故振兴民族艺术，与振兴民族精神有密切关系。”⑤ 西部精神彰显出一种西部所特有的文化渊源和文化品质，展示着一种粗犷、强悍与动态的生命特征和宏观的苍凉与浑然。

  1.名满天下的长安画派。20世纪60年代，一个以赵望云、石鲁、袁振西、 张剑波、 黄胄、 何海霞、 康师尧、方济众等为代表的西安美术团体，他们以表现黄土高原古朴倔强为特征的山水画和表现勤劳淳朴的陕北农民形象的人物画，在中国画坛引起轰动，人称“长安画派”。其风格或气势磅礴、或者雄浑厚重，或生动活泼。在20世纪后期曾名满天下。长安画派一路走到今天，是由王西京、王宝生、王金岭、赵振川㈠、崔振宽、江文湛、王子武、陈国勇、徐义生等一大批画家活跃于陕西画坛。他们继承发扬长安画派的优良传统，立足黄土，扎根生活，反映现实，凭籍着深厚的文化积淀，浓郁的乡土风情，以新的审美情怀和语言方式，构成了鲜明的艺术风貌。

  在中国现代绘画史上，长安画派注重对中国画的时代特色与现代风格的探索，重视当代生活与革命题材的表现。创造了以地域性特色来表现社会主义革命内容的，将社会主义革命内容与民族气派、传统特色有机融合的“新中国画”，并发掘开拓西北画风与黄土高原绘画题材。从技法上讲，长安画派创造了表现黄土高原山水的“拖泥带水皴”、“色墨并用画法”。长安画派以高亢、激昂、苦涩、苍茫大气、浑朴厚重为特点。这是老一代艺术家在长期的深入生活，体察关中、陕南、陕北人民的艰苦生活，汲取陕西境内的周秦汉唐的伟大精神，感悟关中的民风民俗形成的“长安精神”，即融汇了“三种精神”，“一是汉唐艺术精神。所谓汉唐艺术精神，是朝气勃勃、开拓进取的精神，是大气磅礴、包容开放的精神。二是延安文艺精神。延安文艺精神是艺术为人民服务的精神，是把文艺作为革命事业组成部分的精神，是直溯艺术源头生活的精神，是关注民生的精神，是从大局来把握艺术功能的精神。三是“长安画派”的精神。是“一手伸向传统，一手伸向生活”的精神，是改天换地与尊崇自然的统一，是革命精神与民间传统文化的结合，是水墨写实与传统写意的贯通，这种精神也是不断反思的精神，与时俱进的精神。”⑥ 长安画派将中国画传统笔墨进行了大胆的革新，将革命时代特征与艺术家的人生理想、西北的自然景观与人文风情相结合，形成一种崇高与博大，表达了西部情结和黄土高原文化积淀的情怀，成为新时代中国画的代表。

  2.学院式的黄土画派。黄土画派萌芽时期则是在上世纪60年代，成立于90年代。刘文西为“黄土画派”的创始人，他在谈到黄土画派时曾说，黄土画派在上世纪60年代就有作品了，到了80年代已经颇具规模，出现了一大批以反映陕北风土人情，或是说这块黄土地的优秀作品”。黄土画派不是凭空而起的，而是由学院的美术教育系统派生出来的一个学派。“因为年龄的关系，我们没办法也没有机会参加‘长安画派’，当然也不能自封为‘长安画派’，只有自己寻求出路，来伸张我们的艺术主张和艺术成就。”长期以来在《讲话》精神的指导下，不畏艰辛，向生活寻找创作源泉，向人民群众汲取营养，创作了大量反映在黄土地上的人民群众改天换地的艺术作品。在刘文西㈡ 的带动下，形成了以刘大为、杨晓阳、陈光健、罗平安、戴希斌、贺荣敏、蔡嘉励等60多位画家为骨干的黄土画派。他们活跃在黄土地、大西北，经常去陕北体验生活，去画黄土地，去画黄土地的人民，去画老区的人民，去怀念我们的革命年代，这就是黄土画派的精神和思想力量所在。黄土画派是以人物画为主、以西安美院为主体的学院式画派，他们的作品形成了阳刚豪放、雄浑大气和勃勃向上的理想现实主义风格。

  黄土画派提倡“五学习”，即要向生活学习，向人民学习，向传统学习，向世界艺术学习，向时代学习。从而全面汲取营养，加强人物画创作，提高人物画创作的水平，使人物画更具有深刻的个性和艺术魅力。人物画继承发扬了传统的造型艺术规律和笔墨表现力，又汲取了严格的造型基本功力，力求在表现人物的内心世界和个性的同时追求强烈的地方特色，创作出具有深刻思想内涵和鲜明时代感，能打动人心、催人奋进的人物画。黄土画派的艺术实践，走的就是思想的文艺道路。在刘文西的眼中，艺术上严于造型，讲求笔墨，力求创新，表现时代出精品的精神；艰苦奋斗自力更生的精神、延安精神、南泥湾精神、“双百”精神等，这些精神是我们今天的艺术家们取之不尽、用之不竭的宝贵财富。

  3.融汇中西的岭南画派。“岭南画派”是海上画派之后崛起的最成体系，影响最大的一个画派。创始人为“岭南三杰”的高剑父、高奇峰、陈树人。第二代传人代表赵少昂、黎雄才、关山月、杨善深等风格各异。他们提出了调和中西的画法，高举“艺术革命”的旗帜，以“折中中外、融会古今”的精神来改造“新国画”，这一画派的理论与实践趋于成熟。他们也是在西方艺术思潮的冲击下，近代中国艺术革新运动中逐步形成的。岭南画派注重写生，融汇中西绘画之长，吸取了西方水彩画的光影特色，并保持了传统中国画的笔墨特色，创制出有时代精神、有地方特色、气氛酣畅热烈、笔墨劲爽豪纵、色彩鲜艳明亮、水分淋漓、晕染柔和匀净的现代绘画新格局。

  岭南画派的产生和发展，体现了一种新的文化精神。具体体现四个方面：时代精神是岭南画派在区别于旧国画流派的主要特征；革命精神是岭南画派产生和发展的思想基础，与创始人的特殊经历和思想倾向分不开的；在题材内容上大胆革新，也是这一画派能够永葆青春的原因；兼容精神是岭南画派的艺术主张，是革新的重要方法；也就是“折衷中外，融合古今”；创新精神是岭南画派持续不断的发展的动力。这四种精神是互相联系的，它构成了“岭南画派”完整的艺术体系。承前启后的转化。高剑父不希望学生学得跟他一样,他声称这是没有出息的表现。他要求学生“青出于蓝而胜于蓝”。但不是学生的突出成就否定老师，更不是把老师排挤之外，推倒从来。他们的后辈杨之光㈢、陈金章、梁世雄、林墉、王玉珏等画家,也各有自己的面目。杨之光在人物创新有独到的建树，强调印象感觉及素描与水墨线条、色彩的协调的个性鲜明艺术符号，把岭南画派关注现实、强调生活的特点和艺术成就推到了前所未有的高度。