写生记 2023李晓松山水画写生与转换高研班走进淄博峨庄

  2023年6月20日，李晓松山水画写生与转换高研班在山东省淄博峨庄开班。李晓松先生是全国较有一定的影响力的山水画家，同行的还有助教王友胜，北京水墨时代书画院秘书长连淼，和来自山东、浙江、云南、河北、深圳等全国各地的学员一行共13人。本次写生历时十天，旨在学习写生技法，写生与创作转换等内容，在此次写生学习中，学员们不仅领略了北方山水的壮美景色，认真观摩学习李晓松先生的示范和讲解，还深入学习了中国山水画的各种技法和意境表现。

  在这次写生活动中，李晓松先生首先向学员们讲解并示范了中国山水画写生中的树石表现技法。他强调，树石在中国山水画中具备极其重大的地位，是构图的基本元素。树石的形态、纹理和光影变化都是画家要关注和表现的对象，可以说树石表现的成败直接决定山水画的成败！学员们认真学习并在写生过程中实践，通过对树石的观察和描绘，逐渐掌握了如何运用线条、墨色和水墨渲染来表现树石的特点。

  此次写生基地是峨庄的一个小村子叫王家庄，是一个明清时代就有的古村落。在古村落的示范写生中，李晓松先生指出，村落与建筑是中国山水画中的重要题材，因为它们蕴含着丰富的历史和文化内涵。在古村落的写生中，学员们学会了如何捕捉古建筑的轮廓和结构，如何将物象转换为笔墨并有效表达，以及如何利用周围的自然环境来营造出一种宁静、和谐的意境。此外，学员们还通过与村民交流，了解了古村落的历史变迁和民俗风情，为他们的创作提供了丰富的素材。

  在构图规则方面，李晓松先生讲解了山水画中常见的构图方法和原则，诸如传统山水画中“之”字、“甲”字、“由”字、“须”字、“则”字、“由”字等构图形式的应用。他强调，构图是山水画的基础，要注重画面的平衡、呼应和节奏感。学员们在写生过程中，通过不断地调整和改进自己的构图，逐渐提高了自己的绘画形势感以及审美水平。

  在色彩应用方面，李晓松先生教授了学员们如何在山水画中运用色彩来表现光影效果和氛围。他鼓励学员们在写生过程中多尝试不同的色调和颜色搭配，以达到中国山水画的雅静和谐的效果。同时，他还提醒学员们要注意色彩的统一性和协调性，防止过于突兀或不协调的色彩冲突。

  在山水画意境营造方面，李晓松先生分享了自己对于山水画意境的理解和感悟。他认为，山水画的意境是通过画家对自然景色的感悟和表达来体现的，自然物象如何转换为笔墨语言，学员们在写生过程中，要通过对自然景色的观察和思考，逐渐寻找自我独特的艺术表达方式。

  为了让学员们更好地清楚自己的作品，李晓松先生进行了详细的点评。他从线条、构图、色彩、气韵等方面对学员的作品进行了评价，并提出了宝贵的建议。通过多次点评，学员们对自己的作品有了更清晰的认识，也为今后的创作提供了有益的指导。

  在写生转换的学习过程中，大家都各有所获并有心得，学员们都表示，通过这次写生活动，他们不仅学到了许多关于山水画技法的知识，还深刻体会到了自然与笔墨的结合与转换的一般规则和李晓松先生个人画风的特点与创造。他们表示将继续努力学习，逐步的提升自己的绘画水平，在山水画及山水文化的弘扬与发展做出自己的实践。

  总之，这次山东省淄博峨庄的山水画高研班取得了圆满成功。学员们在李晓松先生的指导下，不仅掌握了丰富的山水画技法，还加深了对中国民间传统文化的理解和热爱，对山水画的认识有了一次质的提升。

  李晓松，1968年生于山东淄博。现为中国艺术研究院写意画院山水创作室主任、研究员、硕士研究生导师，艺术培训中心导师；中国国家画院研究员；北京水墨时代书画院院长；中国画学会理事；中国美术家协会会员。

  王友胜，中国艺术研究院李晓松山水画主题创作班助理导师；中国人民大学继续教育学院山水画高研班助理导师；国家画院程大利工作室画家；古风今雨画会常务副会长；宁夏书画院特聘画家。

  高恒斌，中国国画院特聘画家，曾任济南汽车改装厂车身设计工程师、总工程师。

  王和舒，北京水墨时代书画院特聘画家，山东省美术家协会会员，曾供职于莱州市文化馆。

  陈继增，中国国画院特聘画家；中国意象彩墨研究院理事；济南慧星美术培训中心导师；曾任济南聚贤彩印公司厂长兼总设计师。

  杜国庆，1969年出生于河北省秦皇岛市。中国美术家协会会员，2014年进修于清华大学书画高研班，2015年进修于中国人民大学继续教育学院首届国展班，2016年进修于中国人民大学画院，作品多次入选由中国美术家协会主办的国家级展览。

  张艳秋，2017年于大连跟随青年画家袁为健零基础开始有效学习绘画；2021年-2022年在中国艺术研究院常朝晖小青绿山水主题研修班深造。

  连淼，中国艺术研究院写意画院李晓松山水画主题创作研修班班主任；北京水墨时代书画院秘书长；《中国书画》杂志社书画院院聘画家；吉林省美术家协会会员；中国女画家协会会员。